В помощь Автору


Пн Июн 19, 2017 12:50
ЮркийСлон
5  26  1  Герой легенд

Напоролся на подборку неплохих статей-шпаргалок для писателей.
В основном все коротко и по делу.


_________________
И бесконечность - не предел!
Вт Июн 20, 2017 22:41
Скальд
19  38  59  52  Властелин строк

http://static.my-shop.ru/product/pdf/187/1869935.pdf
Вольф Юрген, литературный мастер-класс)


_________________
Говори, что думаешь - и думай, что говоришь!
Пт Июл 14, 2017 3:36
Dorian
1  1  3  Знаменитый приключенец

Кто читал – напомню, кто нет – рекомендую две неплохих статейки. Да, я неоднократно на них указывал, и да – там о видеоиграх в первую очередь. Но, думаю это будет небезынтересно всем, а авторам книгр – так даже полезно.


_________________
"- Ваше главное качество? - Всё полузнать." (С)
Пн Июл 17, 2017 13:18
Dorian
1  1  3  Знаменитый приключенец

Искал "мини-курс", который когда-то советовал Kerber – параллельно нагуглилась ещё пара тем:
https://kolesnik.ru/2010/after/
http://litostrovok.ru/viewtopic.php?f=16&t=558

Не смотрел детально, но на первый взгляд выглядит полезно.


_________________
"- Ваше главное качество? - Всё полузнать." (С)
Чт Июл 27, 2017 1:26
Скальд
19  38  59  52  Властелин строк

"Как современные книги превращаются в кино"

https://www.mirf.ru/book/knigi-prevraschayutsya-v-kino

"Лавбургер"

https://www.mirf.ru/book/what-is-loveburger

Стивен Кинг "Как писать книги" (тут больше автобиографии, но местами есть и конкретные указания).



_________________
Говори, что думаешь - и думай, что говоришь!
Чт Авг 17, 2017 18:52
Скальд
19  38  59  52  Властелин строк

Цикл лекций для авторов "Ридеро" (остальные в комментариях)

Урок 1: "Краткая история русского рассказа"

Содержание урока:

Как развивался в России жанр рассказа? Почему «краткость – сестра таланта»? В чем простота и сложность короткого жанра? И дюжина русских рассказов, которые нужно прочитать каждому.

Александр Кубасов — доктор филологических наук, профессор, автор более 100 научных работ. Сфера научных интересов: творчество писателей ХIХ-ХХ вв. (А. П. Чехов и круг авторов, связанных с ним; Ф. М. Решетников, С. Д. Кржижановский, В. Г. Сорокин, Л. С. Петрушевская и др.), поэтика жанра рассказа.



_________________
Говори, что думаешь - и думай, что говоришь!
Пн Авг 21, 2017 16:08
Скальд
19  38  59  52  Властелин строк


_________________
Говори, что думаешь - и думай, что говоришь!
Ср Фев 28, 2018 17:56
Скальд
19  38  59  52  Властелин строк

Возможно, кому-нибудь пригодится)



_________________
Говори, что думаешь - и думай, что говоришь!
Ср Апр 25, 2018 0:17
Скальд
19  38  59  52  Властелин строк

Мастер-класс. Генри Лайон Олди о романе


_________________
Говори, что думаешь - и думай, что говоришь!
Пн Июл 09, 2018 19:25
Скальд
19  38  59  52  Властелин строк

Найджелл Воттс, "Как написать повесть")



_________________
Говори, что думаешь - и думай, что говоришь!
Вт Дек 11, 2018 23:12
Скальд
19  38  59  52  Властелин строк

Позиционирование вашей книги

(оригинал: "Справочник писателя" Эльвиры Барякиной)

В массовом сознании есть определенные ожидания от жанра: «Если я куплю любовный роман, я получу такие-то эмоции. А если научную фантастику о космических пришельцах — такие-то». Исходя из этих ожиданий люди ищут книги по разделам и ключевым словам в интернет-магазинах и библиотеках.

Более того, существуют поджанры и темы, которые кажутся массовому читателю либо интересными, либо нет. И ничего вы с этим не сделаете — по крайней мере на заре своей карьеры.

От того, насколько удачно вы вписались в ожидания читателей, напрямую зависят ваши продажи.

Если вы описываете роман как «современное фэнтези», вы мало что продадите. А если представлять проект как «фэнтези в духе «Игры престолов», только в современном мире» — интерес практически гарантирован.

Без разницы, что там у вас под обложкой. Если описание аппелирует к массовому вкусу и первые страницы более-менее нормальные, вы сможете захватить внимание читателей. А если нет — то нет.

А как же качество самой книги?
Качество самого произведения будет влиять на отзывы и на покупку следующей книги. А новинку можно протолкнуть просто за счет хорошей обложки и привлекательной аннотации.

А как же уникальность?
Каждый неопытный автор искренне верит, что он «уникальный» и книга у него, понятное дело, «необыкновенная». Так вот, дорогие коллеги, уникальность не продается — от слова «вообще».

И дело тут не во временах и нравах, а в том, что вас не найдут по ключевым словам. «Романтика вампиры» ищут, а «Глубоко прочувствованную прозу с элементами философии» не ищет никто.

Можно ли раскрутить уникальный товар?
Можно. Сто тысяч долларов на стол, реклама на всех углах — и вы в дамках. Причем прибыль вам никто не гарантирует.

Еще один вариант — вас уже все знают. Тогда можете писать самые «уникальные» книги на свете, и они все равно будут продаваться.

А если имени нет и бюджет более чем скромный, нужно вписываться в существующий на рынке запрос.

Это та истина, к пониманию которой приходишь далеко не сразу. Но если автора интересует не собственное эго, а читатели и возможность поговорить с ними по душам, ему придется встать в один ряд с другими авторами.

А как узнать, чего хотят читатели?
Ориентируйтесь на популярный жанры и ЧИТАЙТЕ ОТЗЫВЫ. Не короткие (они вам ничего не дадут), а длинные, те, в которые вложен чей-то труд. Там все рассказано: чего хотят и не хотят видеть читатели в книгах.

Популярные жанры художественной литературы

Детективы

Любовный роман (современный, фэнтези, эротика, история)

Триллеры и приключения

Книги, ориентированные на молодежь (темы взросления, учебы, контр-культуры и т.п. Реализм, научная фантастика и фэнтези)

Научная фантастика

Эпическое фэнтези

Городское фэнтези

Ужастики

Популярная нехудожественная литература
Если вы пишете нехудожественную литературу, ориентируйтесь на проблему, которую вы можете решить. Проблема должна быть реальной, а не выдуманной, и чем уже специализация, тем проще будет найти свою целевую аудиторию. Спросите себя: как изменится жизнь читателя после того, как он ознакомится с вашей книгой?

Правильное позиционирование: «Как поднять продажи в интернет-магазине. Пособие для сетевых предпринимателей, живущих в провинции». Неправильное позиционирование: «Философия интернет-маркетинга».

У вас проблемы с позиционированием, если:

Вы чувствуете, что вам сложно написать завлекательную аннотацию и объяснить читателям, в чем заключается ценность вашего произведения.
Вы начинаете объяснять людям, о чем вы пишете, а они из раза в раз отводят глаза и вежливо улыбаются. И НИКОГДА не просят книгу почитать.

Что делать?
В первую очередь надо поработать над концепцией. Есть ли в вашем произведении элементы, которые УЖЕ пользуются спросом на рынке? Если нет — их нужно создать. Если есть — вынести на передний план.

Убедитесь, что вы правильно выбрали жанр и, соответственно, категорию или серию. Книги такого рода пользуются популярностью? Есть ли в этом жанре новые имена? Ищут ли люди новинки такого рода? Ориентируйтесь на популярные жанры в раскрученных онлайн библиотеках.

Какие популярные ключевые слова могут характеризовать вашу книгу? Задайтесь целью — найти точно такие же книги, как ваша. Как вы их будете искать? Где? Какой алгоритм примените? Вот точно так же будут искать и вас.

А если вы понятия не имеете — как найти свои аналоги, значит, весь проект надо переформатировать. Увы, у вас нет шансов на то, что вас кто-нибудь отыщет в Сети.

Как можно переформатировать книгу?
Возможно, вам придется кое-что переписать. Добавить любовную линию или некую тайну, переделать реалистичный роман в фэнтези, или наоборот добавить реализма в излишне абстрактную фантастику.

Главное — чтобы соблюдались каноны жанра. И тогда вам, возможно, дадут шанс.


_________________
Говори, что думаешь - и думай, что говоришь!
Чт Янв 03, 2019 16:40
Скальд
19  38  59  52  Властелин строк

Советы ридеровских авторов


Ольга Славникова

(Писатель, критик, преподаватель Creative Writing School)

Пишите только о том, что волнует лично вас

Неважно, что сегодня в тренде. Неважно, чего хотят издатели. Главное – чего хотите вы. Вы создаете свой мир, пусть пока небольшой, пусть пока это один рассказ.

Не пытайтесь повторить чужой успех. Это неинтересно. А писать должно быть интересно.

Учитесь «влезать в шкуру» своего героя

Вообразите себя во всех ситуациях, через которые проводите его. Только так вы сможете поверить, что его боль, его гнев, его любовь – настоящие. Только так вы сможете обнаружить, что его реакции и мотивы сложней, чем первоначально представлялось. Если герой вдруг сделает то, чего вы от него не ожидали, – радуйтесь, он ожил. Меняйте сюжет, не жалейте выброшенных страниц.

Но на самом деле – ничего не выбрасывайте

Ваш текст – это ваше имущество. Вырезайте то, что не пошло в текущую прозу, и сохраняйте в отдельном файле. Очень может быть, что через некоторое время вы увидите в вырезанном рассказ. Или совсем новую повесть, с другим сюжетом и с другими героями. В крайнем случае вырезанное пойдет на запчасти. Интересные наблюдения, выразительные детали, яркие реплики – все это есть в том, что вы убрали. Потому так и жалко сокращать.

А если вы поймете, что все ваше не пропало, – станет не так жалко. Ведь потом вы используете свои находки в другом тексте.

Не ждите, когда кто-нибудь авторитетный даст вам право быть писателем. Это право можно только взять. Будьте решительны и упорны. Верьте себе, тогда и другие в вас поверят.



Марина Степнова

(Писатель, сценарист, преподаватель Creative Writing School)

Не пишите о себе

Читатель хочет живого, интересного героя, а не сотни страниц тягомотных размышлений о том, почему автор так великолепен и сложен, но никто этого не понимает.

Не эксплуатируйте окружающих

Еще один великий соблазн для начинающего автора – чада, домочадцы, соседи и коллеги по работе. Если вы действительно хотите написать книгу, а не сборник сетевых баек, придется научиться пользоваться воображением.

Не сводите счеты

Если уж очень хочется свести счеты с тем, кто наплевал вам в суп, возьмите самую мерзкую его черту (одну) и подарите ее самому любимому своему герою.

Пишите только о том, что чешется

Хорошие писатели пишут только о том, что волнует их по-настоящему. Что беспокоит лично вас? Настоящую, искреннюю, важную книгу невозможно написать с холодным носом.

Избегайте подробностей

Ваша задача – выбрать одну-две детали и с их помощью создать полноценный образ, который каждый читатель узнает (и дополнит) сам.

Воюйте со штампами

Литературные штампы – великое зло, с которым вам придется сражаться всю жизнь. Косые лучи заходящего солнца, пухлые малиновые губки, скупые мужские слезы, загадочная русская душа – не пишите так никогда, ладно?

Не говорите красиво

Неистово кудрявить каждую фразу так же смешно (и жалко), как и хватать первые подвернувшиеся под руку слова.

Забудьте про читателя

Не пытайтесь понравиться целевой аудитории. Тем более не пытайтесь ее вообразить. Секрета бестселлера не знает никто. Пишите книгу для себя, исключительно для себя. Главное – вы расскажете эту историю.

И про премии тоже забудьте!

Хотите постоять на сцене со статуэткой в руках? Запишитесь в самодеятельность.

Не пишите за деньги

И для денег тоже не пишите. Просто не ставьте своей целью стать богатым и знаменитым писателем.



Анна Старобинец

(Писатель, журналист, преподаватель Creative Writing School)

Главный совет начинающим авторам: не садитесь писать, пока не представляете себе скелет произведения целиком.

Нельзя начинать рисовать лицо с глаз, игнорируя общий контур. Я использую в детективах «Закон периферии»: самые первые зацепки в тексте находятся далеко от центрального события (убийства), и читатель идет вслед за автором от внешнего круга к внутреннему. Чтобы выстроить такую схему и эффектно использовать «принцип стреляющего ружья», нужно планировать все заранее.

Вам может показаться, что схемы – это скучно. Разве не может талантливый человек написать хорошее произведение без них? Увы, за редким исключением это так, не может. Особенно если речь идет о больших формах. Умение рассказывать – ремесло.

Даже самая простая история с помощью технического мастерства превращается в шедевр.

Главный критерий текста – он должен быть живым. А живым его делают детали, характеры, речь персонажей и эмоции, которые текст вызывает у читателя. Изобретать и придумывать ничего не нужно: деталей полно вокруг нас, нужно только внимательно наблюдать. И характеры не нужно придумывать с нуля, брать из пустоты. Берите отдельные черты, речевые обороты у людей из реальной жизни.

Повадки, жесты, походка – все это вызывает доверие, делает историю достоверной. Что касается речи, не заставляйте книжных героев говорить литературно.

Пусть ваши герои разговаривают, как в реальной жизни: подслушивайте, подглядывайте и записывайте!

Чтобы вызвать у читателя ту или иную эмоцию, обращайтесь к собственному опыту: пишите о том, что хорошо знаете, тогда вы обязательно попадете и в чужой опыт.

Взять, к примеру, страх. Количество человеческих страхов ограниченно: одиночество, беспомощность, смерть, страх за близких, страх перед чужим. Расскажите о том, как боитесь сами, и ваши читатели узнают в этом описании себя. Добавьте красочных, убедительных деталей, и читатель будет ваш.



Анна Бобылева

(Прозаик, редактор, переводчик, преподаватель Creative Writing School)

Редактировать собственный текст сложно, особенно для начинающего писателя.

Такое редактирование затягивает, запутывает, заводит в стилистические тупики и композиционные закоулки. Как блуждающему в себе человеку бывает нужен психотерапевт, чтобы выбраться за пределы собственной головы и взглянуть со стороны на клубящиеся там мысли, так и не выкристаллизовавшемуся еще в окончательную версию тексту бывает нужен профессиональный редактор.

По себе знаю, что не всегда автор может выбраться из своего текста. А пока ты внутри – то цепляешься за каждую запятую, то хочется сжечь и написать заново, то в количестве, к примеру, букв «о» (не смейтесь, бывали случаи) видится ценнейшая звукопись и особый смысл. И вот тогда редактор просто необходим.

Многие не знают, в чем, собственно, заключается редакторская работа, и видят в нем то въедливого критика, то злого хирурга, режущего все подряд, то соавтора – недавно встретила очень меткое замечание, что чрезмерная услужливость редакторов-сотворцов времен СССР развратила несколько поколений советских писателей.

Бедняги так обленились, что набрасывали тексты как придется, – пусть потом редактор собирает из этих кубиков гениальное. Современные редакторы так, конечно, уже не делают. Зато они видят в гениальном, драгоценном и выстраданном просто текст, который можно подкрутить и довести до ума, чтобы работал как надо. А самые лучшие – еще и доводят.

Мой совет – не бойтесь обращаться к профессиональным редакторам, не пожалейте времени, сил, средств и собственных писательских амбиций.

Один опытный редактор заменит нескольких читателей, которые выскажут вам свое мнение, но не помогут сделать текст лучше и яснее. А редактор поможет – так, что ваш текст обязательно найдет своих читателей.



Павел Миронов и Антон Радус

(Сценаристы компьютерных игр студии Rocket Jump, преподаватели Creative Writing School)

В гейм-копирайте есть несколько важных принципов и правил, которые будут полезны всем, кто пишет небольшие тексты для большой аудитории.

Пишите меньше.

Потребители новых медиа не любят читать. Они с большим удовольствием смотрят, слушают, взаимодействуют, чем складывают буквы в слова, и с этим ничего не поделаешь.

Раньше говорили, что оптимальная длина текста, который может воспринять человек за один присест, – 140 символов с пробелами (ССП). Не знаем, откуда эти сведения точно, но знаем, что они устарели. Сотни достаточно. Игроки читают ваши тексты, чтобы играть. Не наоборот.

Ближе к делу.

Что делать, если информации много, а текста мало? Дайте главное, остальное отрежьте и выкиньте. Ваши тексты должны помогать читателю, а не нагружать его избыточной информацией.

Помните – вы всегда можете сообщить многое минимальными средствами, все упирается в правильный выбор слов и средств, а в конечном итоге – в КОНТЕКСТ, который подчас лучший рассказчик, чем сам автор.

Не умничайте.

Ваш читатель определенно не гений. Но он и не дурак. Так что, во-первых, выкиньте из словаря «канотье» и «дезабилье», если вы только не собираетесь расшифровать смысл этих красивостей в той же реплике. А во-вторых, не разжевывайте вашу историю и не вываливайте ее перед читателем грудой слов.



Лиза Новикова

(Критик, литературный обозреватель, преподаватель Creative Writing School,литературный обозреватель, член жюри Национальной премии «Большая книга»)

Записные книжки, обрывки разговоров, внимание к поэтическим и переводческим лабораториям – вот из чего сделаны писатели.

Чем больше черновиков и записных книжек (как у Чехова), тем лучше. Пускай работа над словом продолжается постоянно. А наблюдения за тем, как говорят люди, не надоедают.

Цепляющая фраза, характер или даже сюжет могут найти вас в самом неожиданном месте: в очереди, в метро, в магазине. Будьте начеку.

Последний абзац хорошо продумывать первым.

К чему придут герои, к чему приведет ваша работа над стилем – вот это и должно быть показано в финале. И лучше обойтись без «морали». «Мораль» может и быть, но ее не надо формулировать «в лоб».

Так же аккуратно надо обращаться с любой «необычностью» – она сразу накладывает на вас и определенные обязательства. Любые «необычности» должны быть мотивированы. Должно быть понятно, почему и зачем они в этом тексте.

В то же время нужно всегда стараться находить свою особую интонацию, искать «свои» слова и образы.

Когда готов черновик, уделите особенное внимание редактуре.

Именно здесь часто решается вопрос, обретет ли рассказ «крылья». Безжалостно отсекайте все ненужное, не служащее целям текста. Все избыточное должно уйти. Нужна ли здесь эта метафора? Зачем появляется этот герой? Возможно, из материалов, находок и линий, от которых пришлось отказаться, потом появится новый рассказ.

Законченный текст должен говорить сам за себя, не требовать дальнейших объяснений и уточнений: все, что вы хотели сказать, должно поместиться там в достаточном количестве воздуха, каждый элемент должен быть связан с другим.



Анна Немзер

(Писатель, журналист, шеф-редактор телеканала "Дождь", преподаватель Creative Writing School)

Есть интересная книга Петера Мендельсунда «Что мы видим, когда читаем». Любой текстовый мир проходит через фильтр читательского воображения. Даже если писатель подробнейшим образом описывает героев и ситуацию, это лишь намек, та «узенькая пятка», которой должно хватить, чтобы «воображение мгновенно дорисовало остальное». С театром и кино не так, они в некотором смысле решают за нас.

Поэтому один из советов – дать читателю поле для маневра и сотворчества.

Для этого вы можете сравнить кино и текст – и понять, в чем преимущества буквенной истории, чтобы все их использовать. Писатель волен скрывать имена, ни слова не говорить о ландшафте, вводить в заблуждение прозвищами, сообщать разгадку только в кульминационный момент, скрывать возраст персонажа, менять роли и лица, умолчать о героях мизансцены, играть с читательскими ожиданиями.

То есть одновременно создавать пространство для воображения – и манипулировать лакунами осведомленности. Вспомните, как поразило всех «Убийство Роджера Экройда» Агаты Кристи. Это хрестоматийный пример, такой трюк нельзя повторить. Зато можно придумать собственный.

Подобными инструментами виртуозно работают мастера детектива, но освоить их должен любой автор. Этот прием может оказаться ключевым для построения композиции, развития сюжета, образа героя.



Дмитрий Данилов

(Писатель, драматург, лауреат премии "Золотая маска", преподаватель Creative Writing School)

О том, как сочинить хорошую пьесу, написано множество книг. Факторов успеха очень много: от таланта и развитого воображения до знания основ сюжетостроения и общей начитанности.

В пьесе должна быть боль.

Герою должно быть больно. Боль – основа конфликта, а конфликт – двигатель сюжета пьесы. Если герою будет все время хорошо, многие зрители не досмотрят спектакль по этой пьесе до конца.

Пишите о том, что знаете, выбирайте героев из хорошо знакомой вам среды, следуйте своему жизненному опыту.

Если вы долгие годы трудились в крупной корпорации – напишите пьесу про офисные будни и карьерные интриги. Если вы работали волонтером в тропической Африке – напишите про непростую жизнь тамошних аборигенов. Если вы служили в армии – напишите про дедовщину или, допустим, про крепкую армейскую дружбу.

И наоборот: если вы никогда не общались с американскими сенаторами, сингапурскими финансистами или южноафриканскими бандитами – не пишите про Капитолийский холм, Singapore Exchange и быт йоханнесбургских трущоб.

Если следовать этому простому принципу, резко повысится вероятность создания увлекательного сюжета и ярких, реалистичных диалогов.

Прочитайте одну или несколько популярных книг по драматургическому и сценарному мастерству, а потом, когда будете писать свою пьесу, нарушьте хотя бы одно правило. Если совсем не нарушать правила, ничего интересного не получится.


_________________
Говори, что думаешь - и думай, что говоришь!